Mario Atzori (Cagliari, 1963)

Dopo essersi diplomato studia grafica pubblicitaria all’Istituto Europeo di Design, lavora per alcune agenzie pubblicitarie e ne apre una di sua proprietà. Parallelamente muove i primi passi nel settore fumettistico sulla fanzine ALPHA-OMEGA. Nel 1990 propone  alla  SERGIO BONELLI EDITORE delle tavole prova per ZAGOR che vengono apprezzate dal direttore generale  Decio Canzio ma giudicate non in linea con la testata. Viene quindi dirottato sulla testata in preparazione, NATHAN NEVER. Durante la lunga realizzazione del suo primo albo di NATHAN NEVER  gli vengono affidate le illustrazioni del diario intitolato al personaggio e le copertine della nuova serie che seguirà per tutti i suoi 119 numeri. Le prime 30 copertine della serie sono state raccolte nel volume Tutto LEGS WEAVER della Glamour International Production. Per  LEGS WEAVER disegna in oltre le copertine dei dieci speciali, i vari frontespizi, le cartoline e tutti gli  allegati. Il suo primo albo NATHAN NEVER, numero 74 ( L’orbita spezzata), verrà poi ristampato nella collana URANIA FUMETTI Vol 1. Disegna poi  lo speciale LEGS E LE PALADINE numero 3 (Dark Thanatos ), il numero 103 di LEGS WEAVER (Inferno di cristallo ), il 110 (Il taccuino rosso ) e il numero 119 di NATHAN NEVER ( L’alleanza ).

Silvio Camboni (Cagliari, 1967)

Architetto e Giornalista, è autore professionista di fumetti, e collabora con i più importanti editori italiani e europei, fra i quali la Walt Disney (Topolino, MM, XMickey, Monster Allergy), Source/La Sirène, (Le Vin Illustré en Bandes dessinée, Le Foot Illustré en Bande Dessinée), Sergio Bonelli Editore (Baby Legs), Les Humanoides Associés (Gargouilles), Dupuis (Nefesis). Nel 2001 si è aggiudicato il Premio Fumo di China (X edizione), nella categoria Fumetto Umoristico Nuovi Autori.
Fra le altre attività, ha scritto il libro per ragazzi Storie bestiali di animali anomali (Condaghes), ha dato vita al Premio al Fumetto Lo Scultone, ha fondato la Sardinian School (la scuola del fumetto di Cagliari), ha creato vari inserti per L’Unione Sarda (La Gaggetta dello Sport, La Gaggetta Ufficiale, L’Unione Satira), è autore e conduttore delle trasmissioni radiofoniche La Gaggetta Show, Semi d’anguria e E’ Diverso! su Radiolina, così come de La Gaggetta Show, Sportclub sugli spalti e E’ Diverso su Videolina.
Il cortometraggio animato “Dopo trent’anni prima”, frutto della partecipazione al concorso AviSa 2006, è la sua prima opera cinematografica.

Stefania Costa

Diplomata all’Istituto Europeo di Design, nel 1998 frequenta il 7° Corso di Fumetto diretto da Bepi Vigna e inizia a collaborare come illustratrice con diverse riviste e studi grafici. Dal 2000 collabora con il Centro Internazionale del Fumetto di Cagliari.
Lavora come  illustratrice e copertinista per diverse case editrici, fra cui: Giunti Editore, Condaghes, Zonza Editori, Edizioni Demos.
È autrice, insieme a Bepi Vigna, delle strisce umoristiche Bollicine, pubblicate dalla rivista d’arte e cultura Ciminiera (Gruppo Editoriale Domina) fino al 2005. Nel 2007 le prime 111 strisce sono state raccolte in un volume edito dalla casa editrice Taphros.
Dal 2003 al 2007 ha insegnato Disegno del Figurino di Moda presso l’Istituto Moda Industriale di Cagliari.
Attualmente insegna Tecnica del colore presso il Centro Internazionale del Fumetto ed è tra i collaboratori della casa editrice on line Hybris Comics.

Massimo Dall’Oglio (San Gavino Monreale, 1973)

Svolge da 13 anni l’attività di graphic designer a Cagliari e assieme allo sceneggiatore Andrea Iovinelli realizza dal 2006 la serie manga a fumetti dal titolo Underskin pubblicata dalla casa editrice francese Les Humanoïdes Associés per cui ha già prodotto 12 capitoli e 3 raccolte.Nel 1997 a Prato riceve il premio “Pierlambicchi d’oro”,  collabora con riviste di fumetti e partecipa a mostre del settore. Pubblica una storia a fumetti su Comic Art dal titolo “Angeli” scritta da Claudio Fattori.
Nel 2006 realizza le illustrazioni per la serie dvd de “il tulipano nero” edita da DeAgostini.Dal 2007 pubblica anche per le case editrici italiane: Edizioni BD (per cui sta curando l’edizione italiana di Underskin e realizzando “l’era dei titani” su testi di Adriano Barone), Star Comics (per cui disegna la serie Jonathan Steele), Eura Editoriale (John Doe) ed Edizioni Tunue (rivista MONO).
Nel 2008 con una storia dal titolo HERMES, scritta da Andrea Iovinelli, riceve una menzione speciale all’INTERNATIONAL MANGA COMPETITION della casa editrice giapponese KODANSHA.

Dany&Dany (Daniela Orrù e Daniela Serri)

vivono e lavorano a Cagliari come autrici di fumetti. Dal 2002 a oggi, le loro opere sono state pubblicate in tre lingue, in Europa e negli Stati Uniti.
Debuttano con la graphic novel “La luna nel pozzo”, edita da Echo Communication nel 2002.  Un anno dopo la stessa casa editrice pubblica il loro secondo lavoro: “Eikon”.
Nel 2003 sperimentano la via dell’autoproduzione con un’altra graphic novel, “Lemnisca”, per approdare poi, assieme a Massimo Dall’Oglio, alla creazione di Idea Comics, marchio editoriale col quale pubblicano l’episodio pilota di “Dàimones”.
Dal 2006 collaborano regolarmente con due case editrici straniere: la tedesca The Wild Side e la statunitense Yaoi Press, le quali traducono e pubblicano “La luna ne pozzo” ed “Eikon”. Per Yaoi Press realizzano una nuova graphic novel, “The Lily and the Rose” (Agosto 2007),  e il loro primo artbook, “Dark Dreams” (Dicembre 2007). Attualmente sono impegnate nella realizzazione del loro nuovo fumetto, “Anima”, che verrà pubblicato negli Stati Uniti il prossimo Novembre, sempre da Yaoi Press. Nel Giugno 2008, The Wild Side pubblica “The lily and the rose” in Germania e  acquista i diritti per la lingua tedesca di “Anima”, la cui pubblicazione è prevista per la primavera 2009.
Nel Maggio 2008, la casa editrice statunitense Tokyopop traduce e pubblica  l’episodio pilota di “Dàimones” nella prospettiva di realizzarne una serie.
Negli ultimi anni, Dany&Dany sono state ospiti in diverse fiere del fumetto, sia  in Germania che negli Stati Uniti. In particolare, nel Maggio 2008, sono state invitate come ospiti d’onore da una delle più grandi fiere di manga americane, l’Anime Central di Chicago. Per la prima volta, il manga occidentale ha visto due sue rappresentanti come ospiti d’onore di una fiera statunitense del fumetto, accanto ai manga-ka giapponesi.

Bruno Enna (Sassari, 1969)

Sceneggiatore. Nel 1995 frequenta il primo corso di sceneggiatura dell’Accademia Disney e, subito dopo, collabora con la casa editrice Epierre di Gianni Bono (IF, Tuttocard Mania, Quicky Adventures ecc.). Sceneggia storie Disney per alcuni inserti settimanali come L’economia di Zio Paperone (Il Sole 24 ore) e Disney MEGAzine (La Repubblica). Nel 1997 pubblica la sua prima storia su Topolino (”Zio Paperone e la sindrome contrattuale”, disegni di Alessio Coppola, sul numero 2163). Lavora per i settori licensing e libri (Dinosauri, Atlantis, Il pianeta del tesoro ecc.) e per diverse testate quali Bambi, Cip & Ciop, Paperinik mese, Topomistery, Super Miti Mondadori, Pk New Adventures, Pk2, Mickey Mouse Mystery Magazine, W.I.T.C.H., X-Mickey, Fairies e Monster Allergy. Collabora con la Red Whale di Artibani/Centomo, scrivendo per la serie Lys (Tridimensional) e supervisionando la serie Angel’s Friends (Play Press). Nel 2004 entra a far parte dello staff di Dylan Dog (Sergio Bonelli Editore), esordendo sul Maxi estivo di quell’anno (”L’uomo di plastica”, disegni di Montanari & Grassani). Scrive alcuni episodi della prima serie di animazione Winx Club (Rainbow) e di Monster Allergy (sempre Rainbow).
Attualmente lavora per la Disney (Topolino, W.I.T.C.H.), per Sergio Bonelli Editore (Dylan Dog), continua a operare nel campo dell’animazione televisiva e porta avanti un nuovo progetto per la casa editrice francese Soleil. Ha vinto per due anni di seguito (2001 e 2002) il “Topolino d’oro” per la miglior sceneggiatura Disney e nel 2004 il premio “Fumo di China” come miglior sceneggiatore umoristico.

Claudio Fattori

Esordisce nel lontano 1996 con “Gli Oceani del Cyberspazio”, albetto allegato allo speciale n° 6 di NATHAN NEVER. Nel 1997 riceve il premio “Pierlambicchi” a Prato per la storia “Angeli” disegnata da Massimo Dall’Oglio e in seguito pubblicata sulla rivista ComicArt. Nel 1999 si cimenta pienamente con l’albo “La Cortina del Silenzio”, n° 96 della serie regolare dell’eroe fantascientifico ideato da Medda, Serra e Vigna.
Svolge l’attività di sceneggiatore, graphic designer e modellatore 3D a Cagliari collaborando con diversi studi professionali nel campo della comunicazione pubblicitaria.

Pier Gallo (Torino, 1963)

Autodidatta, è passato dalla pubblicità al fumetto nei primi anni ‘90.
Ha esordito sulle pagine di Fumetti d’Italia disegnando VideoMax, personaggio ideato da Graziano Origa, per poi collaborare con la Sergio Bonelli Editore.
Da tre anni ha intrapreso un nuovo corso in Francia, con la Editions Delcourt, per la quale sta realizzando GAIJIN, un thriller ideato da Luca Blengino e Luca Erbetta.
Attualmente vive e lavora a Porto Torres.

Mauro Giordani (Roma, 1959)

Appassionato e critico di fumetti, ha scritto numerosi articoli e saggi sul mondo delle “nuvole parlanti”. Per la Glamour di Firenze ha pubblicato, insieme a Gisello Puddu, il volume TuttoBonelli (1997). Con lo stesso autore ha realizzato, per l’Editoriale Mercury di Bologna, le monografie Mark, il Lupo dell’Ontario (1999), Mister No, un avventuriero in Amazzonia (2003), l’opera in quattro volumi Diabolik, 40 anni in nero (2001/2003) e Ken Parker, Lungo Fucile (2006). Ha pubblicato, inoltre, Alla scoperta della bande dessinée, il fumetto francobelga in Italia (2000) per l’editore bolognese Alessandro.
Collaboratore dell’Associazione Edo Club di Catania, ha scritto per questo circolo, insieme a Bruno Caporlingua e Nando Messina, i volumi Lucky Luke, Blueberry… e gli altri (2003) e All’Arrembaggio, i fumetti di mare (2005) pubblicati da Paolo Seria Editore. Per l’Aipsa Edizioni, insieme a Paolo Gabriele, ha scritto il volume Cagliari per sempre. La storia di un campionato leggendario (2003) che racconta la straordinaria vittoria dello scudetto della squadra sarda di calcio nel campionato 1969/70.
Come sceneggiatore di fumetti ha scritto alcune storie di Fisietto e altre, di un celeberrimo personaggio del fumetto italiano, sono di prossima pubblicazione.

Marco Meloni (Cagliari, 1972)

Disegnatore. Inizia ad occuparsi di fumetti partecipando al concorso per nuovi autori Nuvole Parlanti di Carbonia di cui vince la terza edizione nel 1997. Nel 1998 frequenta il corso dell’Accademia Disney per disegnatori tenuto da Alessandro Barbucci e Roberto Santillo. Pubblica la prima storia nel 1999 su “Topolino” (Zio Paperone e il Gadget vincente, sceneggiatura di Bruno Sarda). Nel 2001 segue un secondo corso sempre presso l’Accademia tenuto da Giorgio Cavazzano. Da allora prosegue la sua collaborazione con questa testata per la quale realizza anche alcune storie come sceneggiatore. Oltre che su “Topolino” pubblica sui mensili “Minni &Co.” e  “Paperinik Cult” , sempre edite dalla Disney. Nel 2005 collabora con l’inserto satirico “la Gaggetta” curato dalla Piquiz (di Camboni, Olivieri e Demontis) e pubblicato dal quotidiano “L’Unione Sarda”. Dal 2005 inizia anche la sua collaborazione con l’agenzia romana Red Whale di Francesco Artibani e Katja Centomo realizzando illustrazioni per le collane di libri I Grandi Classici e Tea’s Sisters, entrambe legate al personaggio Geronimo Stilton ed edite dalla casa editrice Piemme. Nel 2007, sempre per Red Whale, realizza illustrazioni per la serie Lys (pubblicato dalla Tridimensional) e per l’albo extra “Ecolo” (edito dall’assessorato all’ambiente della Regione Valle d’Aosta).

Emanuele Mureddu (Nuorro)

Manuelle Z. Mureddu est naschiu e paschiu in Nùgoro. At istudiau in s’istituto d’Arte de sa matessi bidda ube s’est diplomau Desinnadore de Architeturas e Arredos. In s’urtimu annu de iscola at picau duos premios (unu a sa sola e unu chin d’una equipe de collegas) in s’ambitu de unu cuncursu bandiu finas dae sa Fondassione Mirò, chin duos traballos dedicaos propiu a s’artista catalanu. Dae su 2002/03 a su 2004/05 at frecuentau chin grabu sa “Scuola Internazionale di Comics” de Roma, aende pro mastros artistas de livellu mundiale. In su 2005 est istau premiau in cu cuncursu “Matite per la Pace” ordiminzau dae sa Comuna de Firenze e dae Emercency. At travallau chin su giornale Il Nuorese, ub’at pubricau una parodia de su Codice DaVinci (su Codice Nivola) ambientada in Nùgoro, ub’est essiu pro sa prima borta s’Ispettore Papalufrone. Sa prima istoria de Papalufrone, chi fit inedita, est istada a pustis pubricada in su magazine italianu de fumetos UnderGround Press, in su numeru 2. Dae su 2006 collaborat fissu chin LACANAS, chin contos minores ube afruntat sos mitos, sas istorias e sas paristoria sardas nurachesas, zudicales e de su sos periodos revolussionarjos. Est istau, in su martu de su 2007, unu de sos primos a fachere unu traballu literrariu in LSC. Iscribet finas in La Sardegna Enigmistica ub’at una rubrica de contos e personazos misterjosos sardos. At traballau pro sa Provintzia de Nugoro illustrande unu libreddu informativu. At illustrau totalmente s’importante libru supr’e sa bida de Beata Maria Gabriella, editziones Ortobene. Pro contu de una ditta italiana at realizau una serie de illustratziones e graficas pro maglias estivas. In su carrasecare de su 2008 est istau premiau in Ottana chin d’un’opera grafico-artistica. Traballat finas in sas iscolas, pro sa difusione e s’impreu costante de sa limba nostra, benit mutiu a conferentzias e dibatitos supr’e s’Istoria e s’Arte sarda. Est parte de sa LUM – Libera Universidade Mediterranea, unu sotziu de professores, istoricos, archeologos, artistas e literaos chi est impinnau meda in sa difusione de sa curtura de sa Nassione Sarda. Est traballande a prozetos medas. Istat in sa Nùgoro betza, in su bichinau ’e sa Turre, tra biblioteca, cantu a tenores, e rundas finas a chi arbeschet.

Stefano Obino (Oristano, 1973)

Incomincia a scarabocchiare sin da piccolo, prediligendo il tratto umoristico a quello verista. Le prime vere collaborazioni iniziano all’eta’ di 17 anni, quando fu scelto come vignettista dalla redazione del settimanale Europress. Poco dopo realizzò il suo primo personaggio a fumetti Sam Motty producendo (autoproducendo) due numeri “Scaccolo matto” e “Caccole: atto finale”, quest’ultimo fu esposto a Vancuver in Canada, dove fu esposto ad una mostra di fumetti. Nel Giugno del 1999 entra nella redazione del quotidiano L’Obiettivo (Cagliari). Per la testata cagliaritana pubblica la serie a strisce quotidiane Le Pigne e Habitat, oltre a caricature, vignette e strips di satira politica. Nel Settembre 1999 esce Gengis Khan, a Novembre esce Satiri Filia per il Gabbiano. Nel mese di Gennaio al concorso Borsa di Studio Jaccovitti con Casa dolce Casa (nomination per la migliore storia a fumetti e nomination come miglior autore esordiente), esposta a Milano dal 2 al 5 Marzo 2000. Nel 1999 pubblica le strisce quotidiane “Le Pigne” per il quotidiano di Cagliari L’Obiettivo. Nel Giugno 2001, entra a far parte della redazione de “Il GAZZETTINO DI PADOVA”, pubblicando vignette satiriche caricature e strips e con il quale collabora tuttora. Nel 2003 e 2004 esce per la Casa Editrice Eleonora di Filippo Martinez il libro “Enciclopedia di Eleonora vol I°” e “Enciclopedia di Eleonora vol II°”. Dal 2006 collabora con la Fondazione Marco Pantani (www.fondazionemarcopantani.it) pubblicando illustrazioni, strisce e tavole autoconclusive del grande campione scomparso. Sempre nello stesso anno pubblica per il Comune di Cagliari la rivista per ragazzi “Sardi Junior”. Nel Novembre 2006 pubblica il primo numero di Nevermate per la Casa Editrice La Voce del Padrone. Nel 2007 esce il secondo numero di “Sardi Junior”. Dicembre 2007 pubblicazione di Nickeyaya n°1 “the origin” (www.nickeyaya.com) e Captain Preep n°1 “L’Isola di Zagabria”,  Maggio 2008 Nickeyaya n°2 “Yaya is missing” (www.nickeyaya.com). La sua attività di autore di fumetti è alternata a quella di pittore, illustratore, fotografo e di Designer.

Bruno Olivieri (Cagliari, 1960)

Sceneggiatore, disegnatore, colorista, giornalista.
Vanta varie collaborazioni con editori e testate nazionali ed internazionali tra le quali “Monster Allergy” (Disney), “Rat-Man Color Special” (Panini), Linus (Baldini – Castoldi – Dalai editore) e “Les Humanoïdes Associés” e “Dupuis” per la Francia, anche in collaborazione con i più apprezzati professionisti del settore. Le sue vignette di satira e costume sono state pubblicate sui quotidiani La Nuova Sardegna, L’Unione Sarda, L’Altravoce.
Ha anche realizzato alcuni progetti editoriali di autoproduzione e insegnato tecnica del fumetto e narrazione per immagini per vari circoli didattici.

Fabrizio Pani (Iglesias, 1980)

Fabrizio Pani, in arte Panif, è nato ad  Iglesias il 19 gennaio 1980.
Autore completo: disegnatore, sceneggiatore e letterista. Studia all’Università nella facoltà di Scienze della Comunicazione.
Nel 2002 si diploma presso il “Centro Internazionale del Fumetto” di Cagliari diretto da Bepi Vigna (creatore con Medda e Serra di Nathan Never e Legs Weaver). Nello stesso periodo diventa allievo del vignettista  Franco Putzolu.
Le influenze stilistiche per la sua formazione sono state: Cavazzano, Mastantuono, Silver, Bonvi, Origone, Jeff Smith, Johnny Hart, Totaro, Toninelli, Zep, Trondheim, Watterson e il fumetto franco-belga in generale.
Ha pubblicato su quotidiani (L’Unione Sarda, Sardigna.com) e periodici (Week Magazine, Cagliari Calcio, Par Condicio, Sardegnatavola, Ragno Magazine, il Vernacoliere, Via Mare, Veleno, Fumettomani@, Isolas)
Nel 2007 pubblica anche su “Mono n°3” (Tunué) e nel libro “Grazia Deledda tra memoria e futuro” (Acsit).
Ha realizzato loghi, illustrazioni per calendari e campagne pubblicitarie.
Alcune opere sono state pubblicate in vari cataloghi quali Olio di Satira, Oscar Comix, Torino Comics, Acquaviva nei Fumetti, SatirOffida, W la Vita, Segreti & Bugie, L’Ortica, Humour a Gallarate, Jaka Bede, Eurohumor. I suoi lavori sono stati esposti in Italia, Spagna, Francia, Polonia, Svizzera.
Tra i premi ricevuti possiamo ricordare i seguenti: 1° nel Concorso Fullcomics 2005, 1° nel Concorso Striscia la Zanzara 2005, 2° nel Concorso SatirOffida 2005, 2° ex aequo ad Oscar Comix 2005, 3° nel Concorso OlioDiSatira 2005, 1° nel Concorso SatirOffida 2006, 3° nel Concorso OlioDiSatira 2006, 1° nel Concorso Vignette in Circolo 2007, 2° nel Concorso Talents (sezione fumetto) 2007.

Piallo (Nuraxinieddu, 1975)

Comincia l’esperienza in campo fumettistico nel 1997 classificandosi 2° al concorso regionale di fumetti “Nuvole parlanti” per poi collaborare con alcune fanzine sarde e crearne una propria, Depakin, dove ha  ospitato fumettisti e artisti underground.
Nel 2006 esordisce col fumetto “Bambini che uccidono” sulla rivista Scuola di fumetto, e nel 2008 collabora al n. 4 del periodico Mono, della Tunuè Edizioni. Nello stesso anno sui lavori sono pubblicati anche sul comic book “Cose che parlano”, edito dall’associazione Double shot.
Di recente ha pubblicato, sempre tramite la Double Shot, la prima parte del fumetto “Mufloneinsano Vs. Pecora mutante”.
Convergente a quella del fumetto è l’esperienza artistica Plasticol S.p.A. con la quale indaga e gioca sugli sviluppi sociali sostenuti o provocati dai mezzi di comunicazione di massa.

Filippo Rizzu (Sassari, 1958)

L’interesse per il disegno, la grafica e il colore dopo essere stati l’oggetto dei miei studi scolastici, all’inizio degli anni 80 diventano parte integrante del mio mestiere: è in questi anni infatti che fondo con altri due soci l’agenzia di comunicazione in cui lavoro ancora oggi come art director.
Da qualche anno, grazie anche all’incontro con un gruppo di giovani amici di talento, la passione per i fumetti, nata come per tutti in età giovanissima, si è trasformata in un vero e proprio secondo lavoro che mi sta appassionando sempre di più.
Nel 2006 ho seguito un seminario di Barbara Canepa sul colore dei fumetti organizzato da Scuola di Fumetto, nel 2007 ho portato un mio book ad Angoulême e nello stesso anno ho iniziato a fare “essais couleur” per diversi editori francesi, nell’autunno 2007 ho avuto la mia prima commessa retribuita: “San Giorgio e il Drago” per il Messaggero dei Ragazzi.
Attualmente collaboro ad una miniserie  di Sam & Twitch della Todd McFarlane Production.

Massimiliano Scalas ha 36 anni e vive a Cagliari.

Con lo pseudonimo Massy realizza strip e vignette umoristiche.
Nel 2004 collabora con la rivista satirica Par Condicio, diretta da Massimo Caviglia. Dal 2005 lavora alla striscia di Desert Out pubblicata mensilmente sulla webzine Cartaigienicaweb. Dal 2007 collabora giornalmente con TvBlog, blog di informazione televisiva,  realizzando vignette umoristiche, più volte riprese anche dal settimanale TV Sorrisi e Canzoni. Dallo stesso anno collabora saltuariamente anche con BipSatira, quotidiano satirico per telefonia mobile.
Realizza anche sceneggiature a fumetti per Il professor Rantolo e gli altri E-Comics della Subaqueo Edizioni.
Ha un sito web dove raccoglie i suoi lavori. L’indirizzo è: www.nuvoland.it

Daniele Serra (Cagliari, 1973)

Lavora come illustratore e fumettista collaborando con vari editori come DC Comics, Weird Tales Magazine, Necessary Evil Press, Cemetery Press, etc.
In oltre collabora con numerosi scrittori americani e inglesi (Steven Savile, Rain Graves, Alexander Besher, etc.) per libri illustrati, cover e graphic novel.
Dopo aver studiato pittura inizia a sperimentare varie tecniche alla ricerca di uno stile, attualmente utilizza per i suoi lavori una tecnica mista (matita, acquerelli ed elaborazioni digitali).

SMOKY MAN (Cagliari)

Dopo gli esordi nel 1997 sulla fanzine cagliaritana «Clark’s Bar», nel 2000 fonda il sito Ultrazine.org per cui realizza interviste, traduzioni e recensioni. A partire dal 2002 iniziano le collaborazioni cartacee in particolare con Black Velvet per cui cura e traduce la serie «Strangehaven» e partecipa come traduttore ad alcuni volumi dedicati ad Alan Moore. Nel 2003 idea con G. Spencer Millidge e O. Martini il tributo Alan Moore: Ritratto di uno straordinario gentleman (Black Velvet) pubblicato anche in lingua inglese da Abiogenesis Press e nel 2004 in Spagna da Recerca Editorial: i profitti del progetto, circa 35mila dollari, vengono devoluti in beneficenza alle associazioni AIMA e ADI. Dal 2004 fino alla chiusura della testata realizza una serie d’interviste ad autori internazionali per «Vertigo Presenta» (Magic Press) e nel 2006 è il curatore del saggio Watchmen: 20 anni dopo (Lavieri).
Dalla fine del 2007 collabora con «Scuola di Fumetto» per cui firma con Antonio Solinas interviste ad autori come Dave Gibbons, David Lloyd e Alan Moore. Da segnalare anche una manciata di storie brevi come sceneggiatore tra cui Vampire Syndrome (disegni di A. Boni, 2003) pubblicata sulla rivista USA «Heavy Metal», Sognando Nimoi (G. Camuncoli e F. Brambilla, 2006) per l’edizione italiana di «Strangehaven» e le mono-tavole Fuor d’Acqua (C. Weston, 2007) e Appetiti (L. Enoch, 2008) apparse rispettivamente su «Mono» N. 3 e 4 (Tunué).
Smoky man è rintracciabile sul blog smokyland.blogspot.com

Ruggero Soru (Carbonia, 1960)

La passione e l’interesse per il fumetto e la grafica si manifesta durante il periodo scolastico, culminando, nel 1983, con l’incontro con Franco Bonvicini, in arte Bonvi, grazie al quale comincia a muovere i primi passi nel settore editoriale pubblicando le prime strisce in un periodico del modenese.
Nel 1987 Inizia a collaborare con il periodico cagliaritano TC Telecomando come vignettista.
Nel 1988 viene pubblicato il suo primo fumetto “NATA DAL CARBONE”, racconto di stampo umoristico sulla fondazione della città di Carbonia.
Nel 1993 viene pubblicata l’opera a fumetti in bianco e nero “ICHNUSIADE”, tratta da “Storia di Sardegna” di Francesco C. Casula. La stessa opera, realizzata a colori, migliorata in alcuni aspetti tecnici e con una nuova copertina, sarà pubblicata nel 2003 dall’Unione Sarda con il titolo di “SARDINIASTORY”.
Nel 1993 realizza per la RAI 3 Sardegna una serie di strisce umoristiche a tema storico per il documentario “LA SARDEGNA NELLA STORIA”, realizzato in 36 puntate.
Dal 1995 inizia ad interessarsi di elaborazione grafica digitale nel campo dell’animazione 2D e 3D, e realizza diversi promo video. Dal giugno 1997 al giugno 1998 lavora presso la Società Umanitaria di Carbonia in qualità di Operatore esperto in disegni animati, e collabora come vignettista con il quotidiano La Nuova Sardegna.
Operatore esperto in tecnica grafica manuale e digitale presso l’E.I.S.S.(Ente Italiano Servizi Sociali) di Carbonia dal 1995 al 2000. Ha fatto parte dell’organizzazione di Nuvole Parlanti, (1995/’96/’97/’98/2000), il maggiore tra gli eventi allestiti sino ad ora in Sardegna nel campo del fumetto, satira, cinema d’animazione e multimedia. Dall’ottobre 2006 realizza vignette per il quotidiano on line ALTRAVOCE.NET.
Nel 2007 viene pubblicata “LA STORIA DI ABDO’, fumetto ambientato nella Sardegna fenicia, su soggetto del Prof. Piero Bartoloni e sempre con la sua consulenza, realizza “SULLA STRADA DI SULKY”, semplice animazione sulla storia della città di Sant’Antioco. Nel 2008 realizza diverse illustrazioni per il nuovo Museo Archeologico di Carbonia.
Attualmente è in corso la realizzazione di una graphic novel dal titolo “IL PAESE DELLE SIRENE”.

Marco Tanca (Cagliari, 1980)

Nel 1999 vince il Concorso nazionale per la prevenzione e informazione sull’infezione da HIV/AIDS (nella categoria “Fumetti, vignette e illustrazioni”) bandito dal Ministero della Sanità. Frequenta alcuni corsi di fumetto ma la sua formazione è prevalentemente autodidatta. Esordisce sulla rivista per nuovi autori Gruppo Misto con la storia “Kokito Village”, prima avventura del suo personaggio Luna Lounge.
Nel 2005, dopo vari corsi di informatica presso l’ISNETW (”Informatics School Networking”), realizza il suo sito personale, www.marcotanca.com
Successivamente pubblica anche su Fatece Largo, faMe!, Nuraghìa, Scuola di Fumetto, Schizzo.
Nel 2006 partecipa alla mostra celebrativa per il ventennale della rivista Schizzo, allestita all’interno della manifestazione Lucca Comics and Games.
Scrive poesie, racconti e canzoni.
Il suo primo volume a fumetti è “I pinguini del deserto”, edito da Cagliostro E-Press.

Joachim Tilloca (Alghero, 1973)

Si dedica praticamente da subito ai fumetti, pubblicando nel 19?? alcune strisce all’interno di un quindicinale di inserzioni pubblicitarie Algherese.
Il vero esordio arriva però a 14 anni, con la realizzazione delle matite, chinate da Nestore Del Boccio, per il racconto “un pezzo unico”, pubblicato all’interno del numero 0 di Fantàsia della Solfanelli.
La vita impone a Joachim dei ritmi che non gli permettono di proseguire per la sua strada di autore dell’arte sequenziale.
Vive per anni l’arte nelle sue diverse forme come utente appassionato.
Nel 2000 inizia l’autoproduzione di “Un anno dopo”, che è tuttora fruibile sul sito “joachimcomics.com”.
Grazie a questo lavoro, inizia a collaborare con le fanzine Walhalla e Sottosopra, dell’associazione culturale Comixcomunity.
A distanza di vent’anni, Joachim torna nel mondo professionale del fumetto, disegnando la storia di Federico Memola “Bianco e noir”, pubblicata sul numero 45 di Jonathan Steele (Edizioni Star Comics, 2008)
Le tavole esposte, sempre scritte da Federico Memola, fanno parte della storia “Via senza uscita”, in pubblicazione a Marzo 2009 su Jonathan Steele Extra n.3 (Edizioni Star Comics).

Daniele Tomasi (Arbus, 1965)

è titolare della DTE, la più piccola casa editrice del mondo. Con questa ha publicato tre volumi della serie “DebbieDillinger” ed un albo della serie “TetroTeatro”. Ha realizzato fumetti ed illustrazioni per vari editori nazionali (Tunuè, ProGlo, ComixCommunity, UndergroundPress, Bottero, Pegasus/Comicus, Antani, Apache, AltaFedeltà) e si occupa anche di grafica editoriale. Ha realizzato corsi sul Linguaggio del Fumetto presso alcune scuole pubbliche di Cagliari.

Bepi Vigna (Baunei, 1957)

Esperto in comunicazione e media, scrittore, sceneggiatore, autore di fumetti.
Dopo varie esperienze in campo pubblicitario (come copywriter) e televisivo (come autore di testi e regista), si è laureato in Giurisprudenza con una tesi sulla pubblicità commerciale. Diventato avvocato, per alcuni anni ha esercitato la professione legale.
In quanto esperto di media e comunicazione ha tenuto conferenze presso Istituti di Credito e scuole e ha insegnato in corsi professionali e di aggiornamento per insegnanti e operatori pubblicitari.
A partire dagli anni Ottanta si è affermato scrittore e autore di fumetti, scrivendo sceneggiature per Dylan Dog, Martin Mystére, Nick Raider, Zona X, Zagor, Topolino e altri personaggi. E’ uno degli autori di Nathan Never e Legs Weaver, le serie italiane di maggior successo dagli ultimi vent’anni, edite dalla Sergio Bonelli Editore S.p.a. e con edizioni in numerosi paesi europei (Francia, Spagna, Croazia, Polonia, Grecia, Turchia), in Brasile e USA.
Per la sua attività, nel 1997 gli è stato conferito il premio Yellow Kid come miglior autore italiano al Salone Internazionale dei Comics.
Nel 2000 i diritti cinematografici del suo personaggio Nathan Never sono stati opzionati dalla Dream Works di Steven Spielberg.
Nel 1993 ha fondato a Cagliari una scuola di fumetto (la prima in Sardegna), dove si tengono corsi rivolti ad allievi di varie fasce di età e nel 2000 è stato nominato direttore del Centro Internazionale del Fumetto, nato per iniziativa del Comune di Cagliari per valorizzare l’importante tradizione che la Sardegna vanta nel campo della narrativa per immagini.
Oltre ad aver pubblicato diversi racconti e aver scritto numerosi testi saggistici sui comics, sul cinema e sulle tradizioni popolari, è autore di due romanzi: L’estate dei dischi volanti (1997, Edizioni Condaghes, Cagliari) e La Pietra antica (1999, Edizioni Condaghes). Con Gianfranco Liori ha scritto il pamphlet ironico Sardi, quelli con la testa dura (2001, Edizioni Sonda, Torino), che è stato a lungo in cima alla classifica dei libri più venduti in Sardegna.
Giornalista pubblicista, collabora da oltre dieci anni alla pagina culturale del quotidiano L’Unione Sarda, ha curato la rubrica dei libri per il mensile Teseo ed è direttore della rivista Teorema.
Ha realizzato video, cortometraggi a soggetto e scritto testi teatrali.